Description
Compétences transversales - Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention - Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine - Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale - Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines - Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines - Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux - Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la règlementation - Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation - Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère - Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles - Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe - Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif - Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité - Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale - Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles Compétences spécifiques -Interpréter la musique en déployant une maîtrise instrumentale, artistique et stylistique parfaite: maîtrise totale de l’instrument, cohérence du discours musical et artistique, parfaite connaissance des styles -Improviser, en particulier pour les organistes -S’adapter à la conduite du spectacle et aux exigences d’un chef, d’un ensemble, d’un projet, s’insérer dans un ensemble instrumental -Elargir son répertoire -Identifier et s’adapter aux réalités professionnelles du métier: préparation physique et mentale, adaptation aux conditions acoustiques du lieu de représentation ou d’enregistrement, travail avec la régie, adaptation aux règles de sécurité, respecter les droits d’auteur et voisins et la réglementation du travail, gestion de sa résistance physique et psychologique, préservation de son intégrité physique -Mener une recherche d’ordre artistique en s’appuyant sur des méthodes et normes appropriées: Consulter des sources documentaires variées, sélectionner des pistes de travail et des éléments musicaux, place de l’œuvre dans l’histoire de son champ et domaine musical, analyser une partition -Transmettre son art (notes de programme, médiation artistique, enseignement dans tous types d’établissements d’enseignement artistique – associatifs, privés, publics –, dialoguer avec un public sur un spectacle, partager les éléments fondamentaux de sa pratique) - Enrichir la pratique de sa discipline propre: participation à des manifestations culturelles pluridisciplinaires, rencontre avec des artistes d’autres champs musicaux - Enrichir sa culture musicale et son répertoire: élargir son répertoire, travailler l’écoute dans tous ses paramètres (timbre, justesse, etc.), travailler le son collectif, développer son identité artistique - De surcroît, pour la direction d’orchestre: - Diriger un orchestre, y compris dans le domaine managérial - Orchestrer et instrumenter - Planifier et conduire le travail artistique - Diriger les répétitions, puis l’œuvre ainsi préparée dans des situations variées (concerts, autres spectacles vivants, enregistrements) - Initier et porter des projets artistiques au cœur d’un dispositif régional, national et/ou international - Dialoguer, communiquer avec des acteurs de différents secteurs (politiques, culturelles, financiers…) - De surcroît, pour l’accompagnement: - Déchiffrer, pratiquer le déchiffrage, réduction d’orchestre et de chœur, transposition, accompagnement improvisé, et autres techniques spécifiques d’accompagnement au piano dans sa discipline propre (accompagnement au piano, accompagnement vocal ou chef de chant/direction de chant) - De surcroît, pour l’accompagnement au piano, utiliser la technique du clavier d’orchestre - De surcroît, pour chef de chant/direction de chant, accompagner le travail de préparation des chanteurs, notamment la diction lyrique des principales langues étrangères chantées (français, allemand, italien) - De surcroît, pour le chant: - Chanter dans les principales langues chantées: français, allemand et italien - Pratiquer la scène - S’insérer dans une pratique musicale collective - De surcroît, pour le jazz et les musiques improvisées: - Improviser dans l’idiome jazzistique et autres sur son instrument, en solo comme en collectif - Ecrire, composer et arranger dans l’idiome jazzistique - S’insérer dans un ensemble de jazz en petite ou moyenne formation et en grand orchestre de jazz - Elargir son répertoire aux différents styles, répertoires et pratiques musicales jazzistiques et en connaissant l’histoire du jazz - Interpréter et improviser au piano - De surcroît, pour l’improvisation au clavier: - Improviser au piano ou à l’orgue et mettre en œuvre les langages musicaux les plus caractéristiques, les improvisations solo et collective, l’improvisation libre et celle sur des éléments donnés; écrire et arranger
Objectif
La certification valide l’acquisition des connaissances et compétences attendues à l’issue de la formation des interprètes de la musique au Conservatoire de Paris. La certification, essentiellement orientée vers les métiers de la scène, vise à façonner des musiciens professionnels de haut niveau en les préparant à toutes les facettes de leur futur métier, comprenant aussi bien la conception et l’interprétation d’un récital soliste que l’élaboration de notes de programmes et d’un argumentaire pour étayer ses choix d’interprète ou appuyer ses options philologiques. Les orientations scientifiques et professionnelles de la formation des interprètes en 2e cycle supérieur reposent autant sur la formation réflexive par la recherche que sur l’apprentissage pratique de la scène sous toutes ses facettes : chef d’orchestre, soliste, chambriste, musicien d’orchestre, improvisateur, médiateur…, développant une capacité d’adaptation aux répertoires, aux publics, aux lieux et aux situations les plus variés dans lesquels les interprètes sont amenés à se produire.
Le grade universitaire atteste l’acquisition d’un socle de connaissances et de compétences dans un champ disciplinaire ou pluridisciplinaire et sanctionne une formation adossée aux connaissances les plus avancées au niveau de qualification considéré.
Niveau
7 - Savoirs hautement spécialisés
Date de validité
31/08/2024
Domains
- Musique
- pratique instrumentale
- formation formateur art
NSF
- Musique, arts du spectacle
- Musique, arts du spectacle
GFE
Rome
| Nom légal | Rôle |
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