Compétences 1 : positionner son projet dans l'environnement du secteur du spectacle vivant
Définir les objectifs et les risques du projet
- Comprendre le positionnement artistique de son projet
- Mesurer les enjeux de son projet par rapport au développement de ses activités
- Situer son projet dans le contexte géographique et culturel
S'informer de l'évolution du contexte professionnel pour identifier les partenaires
- Suivre l'évolution des esthétiques et des pratiques artistiques
- Suivre l'évolution des contextes des politiques culturelles
- Identifier les partenaires territoriaux
Conceptualiser le développement de son projet pour composer son dossier artistique
- Interpréter les données explicites et implicites contenues par son projet
- Écrire des textes, choisir des visuels, adaptés à la mise en valeur de son projet
- Composer et rédiger son dossier artistique
Compétences 2 : Structurer administrativement et financièrement la production de son projet
Gérer les obligations administratives de son projet
- Analyser les implications administratives de son projet
- Connaître la fiscalité de ses activités
- Connaître et calculer les taxes sur les propriétés littéraires et artistiques
Contractualiser les relations avec les partenaires
- Identifier les partenaires de création et de diffusion
- Choisir ou rédiger le contrat approprié (cession, coproduction, co-réalisation)
- Vérifier la conformité des contrats de travail proposés
Déterminer l'enveloppe budgétaire du projet établir un budget prévisionnel de production
- Établir un coût plateau
- Composer un budget prévisionnel, et proposer une politique salariale réaliste
Instruire un dossier de demande de subventions
- Connaître, identifier, et cibler les partenaires potentiels (tutelles, lieux de diffusions)
- Constituer un dossier de demande de financements
Compétences 3 : Accompagner le développement de son projet
Promouvoir l'originalité de son projet (savoir parler de son projet)
- Pouvoir raconter son projet
- Bâtir un argumentaire en fonction du destinataire
- Savoir composer son iconographie et rédiger les éléments narratifs adéquats à la mise en valeur de son projet
Proposer une action artistique ou culturelle
- Proposer une action artistique en partenariat avec les lieux de diffusion
- Mettre en oeuvre des actions artistiques ou de médiations culturelles
- Proposer des outils multiples et/ou innovantes de promotions (petites formes, lectures, rencontres, diffusions nouveaux médias...)
Planifier son travail et celui d'une équipe
- Maintenir la continuité de son travail artistique
- Établir un retro-planning de ses activités
- Créer des supports d'anticipation et de planification du projet
Compétences 4 : Organiser son projet, le promouvoir, le diffuser
Élaborer des outils de vente de son spectacle
- Élaborer une stratégie de vente et des objectifs de diffusion
- Constitution et gestion des fichiers de contacts
Établir un communiqué de presse
- Savoir travailler avec un attaché de presse et les relations publiques d'une structure
- Organiser les relations avec les professionnels
Constituer son public en utilisant les nouveaux médias
- Identifier et proposer de nouveaux outils de communication adaptés au projet
- Connaître et intégrer les médias sociaux dans la conduite de son projet
- Pouvoir contrôler une communication multimédia (de la captation vidéo à l'EPK mis en ligne)
- art spectacle
- Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle - commercialisation.
- Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle
- Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle
- Gestion et traitement de l'information
- Création et production artistique
- Musique et chant
- Arts du cirque et arts visuels
- Art dramatique
- Danse
- Mise en scène de spectacles vivants
- Personnel de cuisine
- Organisation d'événementiel
- Création en arts plastiques
- Conseil et assistance technique en agriculture
- Entretien des espaces verts
- Danse
Nom légal | Rôle |
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