Encadrer un groupe de pratiques vocales collectives en musiques actuelles

Animer un groupe et utiliser des pédagogies de groupe :

• animer un groupe/collectif de pratiques vocales et/ou vocales et instrumentales et intégrer les individus dans le groupe,
• utiliser une pédagogie différenciée permettant de travailler avec des individus de niveaux différents, d'appliquer une transmission orale (vocale, verbale et non verbale) et effectuer des évaluations individuelles et collectives,
• utiliser des méthodologies et des savoir-faire pour transmettre,
• prévenir des risques auditifs et vocaux,
• faire pratiquer différents modes et styles vocaux (voix saturée, beatbox, belting, blend, twang,...),
• favoriser la construction du groupe et l'autonomie des chanteurs par les échauffements et l'improvisation,
• intégrer les nouvelles technologies dans le projet du groupe,
• réaliser et développer des projets artistiques et culturels incluant des pratiques vocales collectives en musiques actuelles sur scène et dans tout type de lieu/espace public.

Utiliser différentes technique :

• vocale : utiliser la voix pour des répertoires de musique vocale polyphonique adaptées au projet pédagogique et/ou artistique,
• musicale : maîtriser et utiliser différentes techniques d'écriture musicale et vocale en musiques actuelles,
• corporelle : enseigner et pratiquer des répertoires de musiques actuelles en prenant en compte le corps comme partie intégrante de l'instrument vocal,
• mettre en scène, en espace et en mouvement,
• prendre en compte l'environnement scénique et technique et avoir recours à des professionnels qualifiés autant que nécessaire.

Connaitre, utiliser et transmettre différentes esthétiques / stylistiques :

• Transmettre et faire pratiquer différents styles et esthétiques de musiques actuelles, amplifiés ou non, appliqués à la voix (improvisation, harmonisation et arrangements musicaux/vocaux, modes et styles vocaux) et savoir les croiser.